6 слов о новом альбоме BTS

Главным критиком альбома стало издание Pitchfork — многие другие авторитетные СМИ были настроены куда более положительно. И одна из главных претензий — несоответствие названия и наполнения. Именно здесь важно поговорить о названии альбома. Arirang — одна из самых известных в Корее народных песен, возраст которой составляет более 600 лет — за это время у нее появилось огромное количество вариаций. Ее знают как в Северной, так и в Южной Корее. Более того, ЮНЕСКО включили песню в Список нематериального культурного наследия человечества. Да и в целом композиция превратилась в полноценный культурный феномен, основные значения которого связаны с возвращением и объединением.

«Когда настолько пустой альбом использует песню как знамя триумфа, любая гордость кажется обезличенной — словно принятие "и так сойдет" в качестве национальной идентичности», — говорит музыкальный критик Pitchfork. Об этом же пишут многие другие интернет-пользователи, обвиняя музыкантов в том, что альбом получился слишком плоским для такого звучного и важного с культурной точки зрения наименования.

Хотя здесь все зависит от того, как воспринимать пластинку, ведь нынешний альбом BTS — действительно про возвращение и объединение. Парни на протяжении некоторого времени выпускали треки исключительно отдельно друг от друга, занимаясь только сольным творчеством. А теперь они объединились и вновь вернулись на сцену как уже давно знакомый и любимый многими коллектив. В этом контексте наименование Arirang уже кажется куда менее претенциозным.

Некоторые критики и интернет-пользователи отмечают, что по своему звучанию Arirang стремится к музыкальной «безопасности». Во-первых, кому-то кажется лишним обилие английского языка. Во-вторых, засилие зарубежных продюсеров — еще один ход, который, по мнению поклонников, лишает творческую деятельность какого-либо реального риска.

Но главная претензия — ощущение того, что альбом «собрали», опираясь на современные тренды. Таким образом он, якобы, совершенно не отражает путь, который прошла группа. Однако, опять же, никто не объясняет, почему BTS должны рисковать. А если уж говорить об этом совсем честно, многие попросту забывают о существовании статуса — BTS уже давно не просто артисты, а синоним корейского кей-попа и одна из самых больших фигур в современной музыкальной индустрии. Даже сам RM в треке Stop the Rain 2025 года поет: «Знаете ли вы, как сильно я ненавижу статус-кво?».

Таким образом, BTS застряли между молотом и наковальней — отсутствие экспериментов воспринимается как страх и слабость, но при этом отход от оригинального звучания BTS тоже может быть наказуем. В этой реальности музыканты сделали самый логичный ход — решили лишь слегка изменить звучание, пойти чуть-чуть другой тропинкой.

Поскольку в записи альбома участвовало рекордно большое количество западных продюсеров — Дипло, Flume, Mike Will Made It, Райан Теддер и другие — неудивительно, что звучание начинает напоминать самых разных зарубежных артистов. Редактор культуры услышала множество отсылок на рэперов, наподобие Канье Уэста, а некоторые биты и вовсе переносили в эпоху Басты Раймс.

Неудивительно, что не обошлось без обвинений в плагиате. Главным камнем преткновения стал трек Swim, который многим чересчур сильно напомнил трек Джейсона Деруло Ridin’ Solo. Хейтеры говорят о том, что BTS прощают все только из-за огромной армии поклонников, а фанаты настаивают, что в современной музыкальной индустрии многие композиции так или иначе похожи друг на друг, так что обвинения в копировании просто не имеют смысла. Особенно если тот, кто заимствует, в итоге выдает достаточно качественную адаптацию.

Если при первом прослушивании Arirang может звучать инородно — особенно для тех, кто слушал исключительно самые популярные треки BTS, то, чем больше переслушиваешь альбом, особенно включая треки в рандомном порядке, тем больше они напоминают нечто хорошо знакомое всем фанатам. Большинство связывают это с тем, что воспринимать альбом стоит не как продолжение BTS как цельного продукта, а как объединение всего сольного творчества каждого из участников.

Так что получается то самое объединение и возвращение — Arirang.

Критик Pitchfork пишет: «При таком давлении и с учетом коммерческих ожиданий BTS могли лишь сломаться. "ARIRANG" — это звук их краха». Эта формулировка стала вирусной и породила множество обсуждений в Сети. Но довольно интересно здесь то, что в итоге статья стала причиной более активного интереса к альбому. Создать продукт, который будут так активно обсуждать — довольно сложная задача в те времена, когда диджитал-пространство и без того перенасыщено информацией настолько, что уже лишь редкие феномены вызывают реальный эмоциональный отклик.

В итоге от альбома складывается ощущение того, что BTS постепенно движутся в новом для себя направлении, а это всегда предполагает ошибки, неточности и многое другое. При этом важно понимать, что за плечами у BTS огромное количество работы, крайне жесткая конкуренция и тот самый статус-кво. И все эти нюансы серьезно осложняют любое движение, да и сам по себе рост не всегда линеен — иногда нужно сделать три шага назад, чтобы суметь сменить курс и сделать шаг вперед. Именно поэтому альбом Arirang интригует — крайне интересно, куда в итоге придут эти талантливые ребята.

Ведь, не стоит забывать, что чем тяжелее махина, тем сложнее ее сдвинуть или повернуть, а BTS в мире музыки — настоящий гигант, за плечами которого стоит компания Big Hit Music. Так что лично для нас уже то, что они пытаются съехать с намеченных рельс — уже огромный прогресс.