Первый кутюрный показ Valentino после кончины основателя Дома Валентино Гаравани прошел в Париже 28 января. Кутюрная коллекция не задумывалась как посвящение — в обращении перед показом креативный директор Алессандро Микеле рассказал, что к тому моменту, когда маэстро умер, работа над образами была почти завершена и времени на переосмысление попросту не осталось. Однако выбранный формат шоу и сами образы отлично легли в основу философского разговора о наследии: не о том, как вспомнить прошлое, а о том, что с ним делать.
Кутюр вне времени: почему показ Valentino стал самым необычным на Неделе высокой моды


Показ коллекции под названием specula mundi стал одним из самых необычных событий Недели высокой моды благодаря своей концепции. Микеле вдохновился кайзерпанорамой — популярным в XIX веке устройством, предшественником кинематографа, которое позволяло зрителям наблюдать за изображениями через небольшие окна. По такому же принципу организовали и шоу Valentino: гости следили за моделями, движущимися между круглыми «комнатами», через такие же окошки. Этот ход раскрывает философию шоу. Для Микеле одежда в подобном пространстве перестает быть объектом быстрого потребления. Его цель, как говорил сам дизайнер, — сделать моду «не поверхностью для ходьбы, а порогом, на котором учатся останавливаться и созерцать мир». Кайзерпанорама, ограничивая обзор, заставляет направлять взгляд именно так: медленно и вдумчиво, задерживаясь на каждой детали.


Основой для «путешествия во времени» служили архивные коды Дома. Белые платья — прямая отсылка к легендарной «белой коллекции». Фирменный красный цвет проявляется как неотъемлемая часть ДНК бренда, символ вечернего гламура. Подробнее об этом вы можете прочитать в нашем большом материале, посвященном недавней кончине Валентино.


Следующая «остановка» — золотой век Голливуда, к которому питал страсть сам Гаравани. Многие образы напоминали луки кинодив прошлого — модели дефилировали в платьях в пол со шлейфами, драматичными вырезами, подчеркнутой линией плеч и длинными перчатками. Наряды выглядели так, словно были созданы не только для подиума, но и для красной дорожки или съемок ретро-фильмов. Например, сияющее бело-серебряное платье в пол с бахромой и меховой отделкой вызывает ассоциации с образом Марлен Дитрих в макси из стекляруса. А роскошные ансамбли с перьями отсылают к ревущим 1920-м и «Великому Гэтсби».


Несмотря на помпезный характер коллекции, в ней можно рассмотреть конкретные тренды, актуальные уже этой весной. Самый заметный — смелый колорблокинг, когда в одном аутфите сталкиваются фрагменты контрастных цветов. Яркие примеры — фиолетовое платье с оранжевыми перчатками или зеленый наряд с алыми колготками. Этот прием, который мы уже видели и у Schiaparelli, явно возвращается в моду. Кстати, отдельный тренд — цветные колготки, которые предлагают носить как главный акцент лука, разбавляя ими монохромные ансамбли.


Кроме того, в коллекции прослеживаются и другие актуальные тенденции. Возвращаются платья с глубокими вырезами-хомутами, а также платья-бюстье (о них мы подробно писали тут). Также в тренде перья и бахрома. Пожалуй, это будет один из самых актуальных видов декора на ближайший теплый сезон, поэтому рекомендуем присмотреться хотя бы к аксессуарам с такой отделкой.
